Le Collectif du PIF

La marge est un axe de réflexion essentiel.

À l’origine de l’aventure, le Collectif du Pif est né de la rencontre de trois femmes artistes, parmi lesquelles Susan Espejo Waelchli et Johane Ferret, réunies autour de l’art du clown.e. En 2003, elles fondent la compagnie afin de développer le jeu clownesque sous différentes formes, à travers des spectacles et des interventions variées.

Au fil des années, le trio initial s’est élargi : de nombreux collaborateurs et collaboratrices ont rejoint le Collectif, de manière ponctuelle ou régulière, enrichissant ainsi les créations et les projets.

Après 17 ans de créations, le Pif prend aujourd’hui un nouveau tournant et poursuit son chemin sous la direction artistique de Rebecca Bonvin. Tout en continuant à explorer la figure du clown.e, la compagnie ouvre et agrandit son espace de jeu en intégrant des performances, des médiations autour des injustices sociales, ainsi qu’une ouverture vers le monde invisible.

Les débuts : entre humour et universalité

De 2004 à 2008, le Collectif du Pif s’est illustré avec plusieurs créations clownesques originales et tout public, explorant l’humour et les thèmes universels de la vie.

Les spectacles principaux

• Touche pas à mes rêves (2004) première création du PIF
• Coquillage et Crustacé (2005-2008) un duo clown sur le sable
• Une tranche de Zoé (2006) clowne et mime
• Tekitoi? (2007-2008) L’amour en Afrique
• Ich wunsche love (2009) la reconquête de l’amour
• Irina, toujours rayonnante (2010-13) : Cabaret nucléaire parrainé par Greenpeace
• Hold up (2013) prisonnières d’un coffre fort
• Toi, moi et le monde (2014-2020) : une exploration sensible de sa relation avec la mère
• Zoé (2018) la recherche du bonheur
• Ah-Hou Cha Cha Cha (2016-2022) : sur les petites réussites et les grands échecs.

Des collaborations marquantes

En 2016, le Collectif rencontre la metteuse en scène Sandra Amodio, donnant lieu à des créations majeures :

• Alpenstock de Rémi De Vos, lauréat de la Rencontre du Théâtre Suisse 2017.
• Christine, la reine garçon de Michel Marc Bouchard (2019).
• La Tempête de William Shakespeare (2020), créée au Théâtre de l’Orangerie et jouée au Théâtre Nuithonie, au Théâtre du Passage et au TPR.

Une ouverture sur de nouvelles formes

En 2022, sous la direction d’Alexandra Vuillet, metteuse en scène et marionnettiste, le Collectif crée Modestina, fable de papier sur iceberg, un spectacle de théâtre de papier coécrit par Rebecca Bonvin, Alexandra Vuillet et Sandy Tripet, témoignant de son ouverture aux formes innovantes et au travail collectif.

Aujourd’hui, la compagnie reste dans ce désir d’interroger le monde et de désamorcer ses peurs à travers l’humour, la poésie et le lien avec le monde invisible, dans la continuité de son engagement artistique.

               

 

Touche pas à mes rêves – premier spectacle du collectif en 20024 (Susan Espejo-Waelchli, Johane Ferret, Rebecca Bonvin, mise en scène de Barbara Firla)